"Ihmeellinen luonto" de Tuomo Manninen en PhotoEspaña

Foto: www.fennia.org Reproducción no autorizada

La Naturaleza increíble de Tuomo Manninen en Madrid. Entrevista

19/06/2022

El Instituto Iberoamericano de Finlandia ha celebrado la inauguración de la nueva sede madrileña en la Calle San Agustín con una exposición del fotógrafo finlandés Tuomo Manninen. Fotografía en gran formato con la colaboración de PhotoEspaña.

El artista nos concedió amablemente una entrevista con la intercesión de Pauliina Ståhlberg, directora del Instituutti.

1.- “Naturaleza increíble” es el nombre de esta exposición presentada en el Instituto Iberoamericano de Finlandia y PhotoEspaña ¿por qué ha elegido ese título? ¿y por qué la temática del paisaje natural de Helsinki?

Amazing nature, o Ihmeellinen luonto, era una serie documental de televisión de mi infancia. Se utiliza aquí un poco irónicamente, para subrayar la experiencia de la naturaleza que tuvimos los urbanitas durante las pandemias.

Verás, cuando los viajes se suspendieron, muchos de nosotros nos dirigimos a los bosques. Los hipsters que habían intercambiado consejos sobre restaurantes de Bora Bora ahora hablaban de rutas de senderismo.

Foto: www.fennia.org Reproducción no autorizada

2.- Las fotografías se han realizado en los “bosques” de la capital finlandesa. Los conceptos de bosque y parque pueden confundirse en Finlandia debido a que la naturaleza está casi en todas partes. Kauvopuisto es un parque y Kaisaniemi también, y podemos decir que entran dentro de lo que podemos llamar naturaleza domesticada o híbrida. ¿En qué zonas concretas de Helsinki se realizaron las fotos?

Todas las imágenes proceden de zonas naturales protegidas dentro de Helsinki, lo que significa que tienen mantenimiento -como el vaciado de las papeleras, y poner papeleras en primer lugar-, pero lo son mucho menos que los parques. Son áreas menos domesticadas, eso sí.

3.- Durante la pandemia las personas fueron obligadas a refugiarse en sus casas y otras no salieron a la calle por miedo al contagio. ¿Cree que se ha roto algo de la conexión tradicional del ciudadano de Helsinki con su entorno natural después de ese tiempo?

Al contrario, los bosques siempre estuvieron abiertos en Finlandia. Podemos discutir hasta qué punto esta conexión tradicional es un mito. Aunque alrededor del 50% de los finlandeses tienen una casa de verano y, por tanto, una relación un poco más "natural" con la naturaleza.

4.- Las fotografías presentadas son todas de gran formato, quizá poco adecuadas para tenerlas en un domicilio ¿estaba pensando en una venta a instituciones o se trata de mero un ejercicio artístico y expositivo?

Ante todo quería mostrar los detalles, de ahí el gran tamaño. Obviamente estoy dispuesto a vender, por si hay alguien interesado ;-)

Foto: www.fennia.org Reproducción no autorizada

5.- Tuomo, ¿puede comentarnos con un poco de detalle la técnica empleada? En nuestra conversación preliminar me indicó que usó hasta 10 flashes para conseguir una de las fotografías expuestas.

Cada imagen es una composición de 150-200 flashes diferentes. Esto me da un control total de los detalles.

6.- Hay lugares muy interesantes para disfrutar de esa naturaleza domesticada en Helsinki ¿cuáles son sus preferidos para pasear y para realizar fotos?

Para mí es o bien caminar o bien tomar imágenes, ya que estas fotos suelen tardar unas cuantas horas en hacerse.

Un lugar al que voy con frecuencia es Linlo, en Kirkkonummi, a unos 35 km al oeste de Helsinki. Se puede llegar por un puente, y es una isla con pequeños puntos de acampada (con madera seca disponible) y hermosas playas naturales. 

Un punto fuerte en Helsinki, literalmente en medio de la ciudad, sería la reserva natural de Kivinokka, con su paseo natural diseñado para tener completa accesibilidad para sillas de ruedas y con paneles de instrucciones en braille.

También es un buen lugar para hacer una parada de 15 a 30 minutos.

Foto: www.fennia.org Reproducción no autorizada

7.- Habrá estado en muchas inauguraciones por todo el mundo, ¿dónde ha sido su mejor inauguración, pensando en el cocktail, por interesante o extraño?

Todas ellas han sido estupendas. 

Una muy bonita ocurrió en 2014 en Soweto, un municipio de Johannesburgo: había estado fotografiando retratos de grupos allí y los estaba mostrando en un shabeen*, un bar medio ilegal hecho de hierro corrugado. Habíamos invitado a gente de los grupos, la embajada finlandesa tenía una lista de gente oficial y el resto era gente del arte de Joburg. Hice una lista de canciones con una mezcla de Olavi Virta, cantante de tango finlandés de los años 50, y Mahotella Queens, un grupo local. 

Abrimos a las 19:00 y debíamos cerrar a las 21:00.

Finalmente, a la 01:30, ¡sacamos al embajador sueco de la pista de baile! Quizá las botellas de cerveza de 0,75 l. tuvieron algo que ver... :-)

Otra fue la primera Bienal de Fotografía de Katmandú en 2015: sólo unos meses después del devastador terremoto, en medio del bloqueo comercial indio, la valiente gente de Photo Circle consiguió sacar adelante una bienal internacional en toda regla, una de las mejor organizadas que he visto.

Foto: www.fennia.org Reproducción no autorizada

8.- ¿Cómo empezó a interesarse por la fotografía y cuál fue la formación que más le ha aportado en su carrera profesional?

Tengo formación en fotoperiodismo y supongo que eso me sigue empujando a contar una historia siempre que trabajo.

9.- La naturaleza exuberante de Finlandia ha inspirado a muchos fotógrafos finlandeses actuales, como Lassi Rautiainen, Tapio Kaisla, Lauri Lohi, Tiina Törmänen, Mikko Lagerstedt, Keijo Savolainen, Kati Kalkamo, … cúal es su preferido de éstos y alguno más que nos pueda recomendar por algo en especial.

Un fotógrafo finlandés a seguir es Perttu Saksa**, cuya obra más famosa es en realidad una escultura, la lápida del ex presidente Koivisto.

10.- Todos tenemos una primera cámara, que seguro que fue de cartucho de 35mm … ¿Cómo pasó de los 35 mm de una réflex al formato medio?

Empecé con película de 35 mm y me pasé al formato medio a principios de los 90. Diez años después volví a las carcasas de 35 mm con las Nikon digitales, aunque sigo fotografiando retratos de grupo en película con mi Hasselblad.

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11.- Sus imágenes son muy nítidas y de enorme calidad, ¿cuánto pesan aproximadamente en Gb y qué programa informático utiliza para el procesamiento.

El elemento básico es un archivo Raw de 16b/38Mb, pero la superposición de capas hace crecer las imágenes hasta 1-2Gb.

Los nuevos procesadores de Apple llegaron justo a tiempo para mi postproducción.

Utilizo el combo básico de Adobe Lightroom/Photoshop.

12.- La última pregunta es sobre sus proyectos ¿dónde va a ser su próxima exposición después de PhotoEspaña y en qué proyecto está trabajando?

El próximo evento será doble en Johannesburgo en septiembre: una exposición en la galería Gallery2 con dos aspirantes a artistas de Suráfrica y una exposición en el museo Holocaust Center, mostrando mis retratos de grupo de Rangún y Nom Pen. Además, me estoy preparando para una gran exposición en el Museo de Fotografía de Finlandia a principios de 2024. ¡Para ello espero fotografiar grupos en Madrid y México D.F.!

Muchas gracias Tuomo, por tu amabilidad, simpatía y profesionalidad.

Notas

*Un shebeen era originalmente un bar o club ilícito donde se vendían sin licencia bebidas alcohólicas sujetas a impuestos especiales.

Formato RAW, conoce las ventajas y desventajas que ofrece en fotografía

**Pertu Saksa en Fennia

Perttu Saksa retrata las sombras de la Humanidad

Enlaces

Tuomo Manninen

https://tuomomanninen.com/

Las paradojas de la sociedad según Manninen

Tuomo Mannisen ihmeellinen stadin luonto Madridissa

Fennia

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Entrevista a la pianista Anniina Lehtinen

Anniina Lehtinen

ANNIINA LEHTINEN
Pianista finlandesa
Madrid.
23 de enero de 2020

Dentro de la programación del Instituto Iberoamericano de Finlandia se está dando relevancia a las representaciones de artes combinadas. Esta vez son el vídeo y la música las que se presentan juntas con el motivo del agua en todas sus manifestaciones: estéticas, meteorológicas, ecologistas, antropológicas y espirituales.

La pianista Anniina Lehtinen se inspira en el elemento agua y en los músicos impresionistas franceses para crear melodías a las que Iiris-Lilja Kuosmanen pone imagen a través de un montaje dedicado y basado en sus viajes por Europa y Asia.

En las notas de Lehtinen adivinamos la influencia de los grandes pianistas franceses y finlandeses para producir un montaje muy finlandés, cual es la contemplación de la física del agua para la introspección, sin ruidos humanos, sólo naturaleza.

Anniina Lehtinen
Pianista impresionista

ENTREVISTA

1.- Leyendo el resumen en español de tu actuación Rituales Acuáticos dice que vuestra obra es meditativa, multisensorial, … vale … pero ¿¡qué es eso de una obra posthumanista!?

La palabra “posthumanista” se refiere a todo el concepto de la representación. En ningún video aparecen personas y muchos son bastante abstractos. Es una declaración sobre la crisis climática y muestra los efectos que el cambio climático tiene sobre el planeta y cómo el mundo podría ser finalmente después de que no haya personas.

La gente ha convertido este planeta un lugar donde no es fácil vivir. En los vídeos puedes ver lugares cubiertos de agua, tomados por animales y con huellas de personas pero en un tiempo pasado.

2.- El agua es el leitmotiv a lo largo de vuestra representación, ¿por qué habéis elegido precisamente ese elemento? ¿Fue por una cuestión mística, física o meteorológica?

Iiris-Lilja escuchó mi música al principio de nuestra colaboración y le inspiró para comenzar a realizar los elementos visuales, eso después de un tiempo resultó en una temática acuática. Pudo sentir el agua en mi música, así que el proyecto comenzó a cambiar hacia ese elemento de manera verdaderamente natural. Entonces lo hicimos todo más profundo y nos sumergimos en ello.

El agua como elemento está en todas partes y nos rodea, la mayor parte de nuestros cuerpos está compuesto por ella, nuestro mundo está rodeado por ella. Ahora e incluso antes estamos conectados a ella más de lo que nos damos cuenta.

Cada lugar tiene sus propias tradiciones conectadas con el agua. Siempre ha sido también mi elemento favorito, tan pronto como consigo ir al mar tengo un sentimiento profundo de calma y claridad como en ningún otro sitio.

Sarri Vuorisalo, presentación

Instituto Iberoamericano de Finlandia

3.- Sarri Vuorisalo, directora del Instituto Iberoamericano de Finlandia en Madrid dijo en tu presentación que la música fue antes que las imágenes, como también tú misma nos acabas de comentar. Pero ¿pensaste en lugares acuáticos durante tu trabajo creativo o cayó Iiris-Lilja bajo la influencia de tu música?

Iiris fue influenciada por mi música y escuchó muchas piezas antes de realizar la película. El trabajo de Iiris-Lilja está también muy influido por los cambios en la Naturaleza y detalles del medio ambiente, específicamente por los elementos del agua.

Yo también estuve trabajando antes precisamente en un proyecto en el que compuse una pieza para una instalación sonora sobre un tema acuático. Y también recientemente compuse otra pieza llamada Algues (algas) después de un viaje de verano improvisado al mar en Normandía. De modo que estoy inmersa en el elemento agua antes de comenzar Rituales Acuáticos con Iiris-Lilja y estoy de verdad feliz de sumergirme más profundamente.

4.- Seguro que has visitado muchos lugares donde el agua, su calma, su movimiento o su significado te han impresionado. Por favor, háblanos acerca de esos lugares que puedas recomendarnos por alguna razón.

Actualmente vivo en París, pero cuando estuve en Francia hace 6 años, embarqué hacia la Isla de Ré, una isla pequeña en el Atlántico en la costa de Francia. Es un lugar precioso, el mar es tan crudo y real allí. No hay horizonte, sólo el mar infinito. Especialmente cuando la estación veraniega llega a la isla a veces se vuelve desierta y tormentosa y puedes sentir el poder de la naturaleza.

Otro lugar verdaderamente cercano a mi corazón es nuestra cabaña de verano junto al mar en Finlandia. El mar Báltico es como un lago, incluso su agua no sabe salada, y puedes encontrarte a ti mismo en un completo silencio, sin nada de gente, rodeado por naturaleza y agua.

Iiris-Lilja encuentra, de los lugares que había filmado, que Mazzano Romano y la Cascada de Monte Gelato fueron los más impactantes e inspiradores. También recomienda explorar la historia del lugar donde te encuentres, hay algo que encontrar en cada lugar.

Anniina Lehtinen

5.- Iiris-Lilja no pudo estar en la representación porque estaba a punto de dar a luz, pero quizá puedas decirnos cuáles son los lugares mostrados en los vídeos y por qué ella los eligió.

El primer vídeo se rodó en París durante un invierno cuando el Sena se desbordó. Otro es de Mazzano Romano cerca de Roma y otro de Katmandú, Nepal, donde ella pasó algún tiempo en una residencia de artistas. El vídeo donde llueve está filmado en Kuopio, Finlandia (la ciudad natal de Iiris).

Otros vídeos son de diferentes lugares de sus viajes por Italia y Finlandia. Ella tenía mucho material de diferentes lugares, pero esos lugares concretos tienen una conexión profunda con el agua. Lugares de culto, fuentes antiguas, ríos, templos, etc.

Rituales acuáticos en Madrid

Anniina Lehtinen

6.- Has tocado Rituales Acuáticos en muchas ciudades europeas, de cuál de esos pianos salió tu mejor música respecto a calidad de sonido?

La hemos tocado en muchos sitios interesantes e inspiradores, pero pensando sobre los pianos tengo que decir que el Stenway de gran cola del Museo Sibelius de Turku fue realmente excelente. El lugar tiene una muy buena acústica y el ambiente también es especial. Está en la parte vieja de Turku, justo detrás de la catedral, puedes sentir el espíritu de ambos: Sibelius y la Turku medieval.

7.- Durante nuestro breve encuentro después de tu actuación en Madrid, me dijiste que has vivido en París durante los últimos 4 años, donde tuviste formación como músico. Por favor, dinos por qué te mudaste desde Finlandia.

En cierto modo, aún antes de visitar París por primera vez ya me había enamorado de la ciudad. Después de mis estudios en Suiza la gente pensó que podría quedarme allí o volver a Finlandia. Volví a Finlandia por un tiempo, pero entonces sentí de manera realmente muy fuerte que necesitaba mudarme a París. Simplemente siento que me llena y me inspira.

Museo del Agua de San Petersburgo

8.-¿ Has tocado alguna vez en el Instituto Finlandés de París o en escenarios mayores allí? París es una ciudad con encantadores cafés para tocar en directo, quizá puedas recordar para nosotros alguno de esos lugares. ¿Es una manera fácil para convertirse en profesional y ganar algo de dinero o simplemente una cuestión de supervivencia?

He tocado en el Instituto Finlandés de París en un par de ocasiones. París ciertamente tiene una brillante escena cultural y es lo que hace que la música allí sea realmente diferente. En realidad nosotras comenzamos a hacer inmediatamente la actuación en el extranjero, supongo en parte porque París era la ciudad donde vivíamos ambas y quisimos viajar y descubrir sitios nuevos. 

Lo que hace convertirse en un artista profesional y vivir de ello, pienso que debe ser prácticamente igual en cualquier parte, no es una tarea fácil, pero en realidad es posible.

9.- Uno de mis obras de piano favoritas es Claro de Luna de Debussy, no sé por qué, pero la he recordado escuchándote.

¡Qué bueno! Eso es un cumplido, pues Debussy es uno de mis compositores favoritos. Estoy segura de que él y otros músicos impresionistas (como Ravel y Satie) han influenciado mi música. Me encanta la música impresionista porque captura las atmósferas y hace que tu imaginación fluya.

10.- La Academia Sibelius es la principal institución musical en Finlandia. ¿Son realmente tan buenos los estudiantes allí? ¿Por qué elegiste la Haute Ecole de Musique de Lausanne (HEMU)?

Creo que la Academia Sibelius es un lugar de alta calidad para estudiar música. El sistema educativo en Finlandia es bueno y eso vale también para los estudios musicales.

Tuve un par de opciones para hacer mi posgrado, la Haute Ecole de Musique de Laussane fue una de ellas. Aparte de su calidad musical como universidad, tengo familia allí y nací allí, y quise conservar mis competencias en francés, de modo que fue una opción natural para mí.

Nalle ja Moppe

11.- El Jardín de la Muerte es una obra famosa de Leevi Madetoja, casado con Hilja Onerva Lehtinen, y se dice que el compositor perdió su maletín en una estación de París en 1938. ¿Qué piensas sobre todo esto? ¿Has encontrado el maletín de Madetoja en París o prefieres a los pianistas franceses?

Me gusta mucho la música de Leevi Madetoja, compuso muchas piezas para piano maravillosas y además tiene elementos impresionistas en su música.

Leí su biografía (llamada Nalle ja Moppe) de la vida y la historia de amor de la esposa de Leevi Madetoja L. Onerva (Hijla Onerva Lehtinen) y del famoso poeta finlandés Eino Leino cuando tenía poco más de 20 años.

Describe también su matrimonio con Leevi Madetoja. Descubrí una biografía bastante impactante de una mujer que fue finalmente ingresada en una institución mental, en parte para no molestar el trabajo artístico de su marido, incluso sabiendo que ella fue también una artista (poetisa y escritora).

12.- La última … ¿Erik Satie, Claude Debussy o Philip Glass, el cuál estudió también en París …?

¡Todos ellos! Vi a Philip Glass la primera vez en persona en un concierto la pasada primavera y fue realmente emocionante, ha sido uno de mis héroes musicales durante mucho tiempo.

13.- Perdona, he olvidado preguntarte dónde y cuándo tocarás de nuevo Rituales Acuáticos y si es posible escucharlo por Internet.

Las próximas actuaciones serán probablemente en París, habrá también un lugar fuera de Europa, que revelaré pronto. Puedes mantenerte actualizado con respecto a Rituales Acuáticos en:

Facebook

https://www.facebook.com/waterrituals/

Instagram

https://www.instagram.com/anniina.lehtinen/?hl=fi
https://www.instagram.com/iirislilja/?hl=fi

Y puedes escuchar algunas de mis grabaciones antiguas en

Soundcloud

https://soundcloud.com/anniina-lehtinen

Fennia.- Muchas gracias, nos gustaría escucharte pronto de nuevo.

Anniina.- ¡Gracias, fue un placer y espero volver en el futuro a Madrid!



Nota
Esta entrevista se realizó originalmente en inglés, para ver la versión bilingüe puedes enlazar con www.fennia.org

Enlaces

Rituales Acuáticos

Fennia

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Fennia, Finlandia en el mundo latino

Rosalía Pankiv es la directora de la revista argentina Fennia, un espacio para la actualidad finlandesa en Argentina y en los demás países iberoamericanos, y con corresponsales en varios países europeos, también en Finlandia.

Fundada en 1995, a partir del trabajo de un grupo de filósofos docentes sobre el poema épico finlandés Kalevala, comenzó sirviendo como medio de comunicación de la colectividad finlandesa en Argentina, y hoy convertida en un medio universal de comunicación e intercambio cultural gracias a su nuevo formato digital.

Fennia ha contado históricamente con el auspicio de diferentes instituciones finlandesas como Suomi Seura, las embajadas finlandesas e institutos culturales finlandeses.

Entrevistamos a su directora a través de las redes sociales desde Madrid.

Entrevista a Rosalía Pankiv en Fennia

Entrevistamos a Nina Kataila en Madrid

Los jardines secretos

Nina Kataila (1974) es una artista formada en Helsinki y en Madrid, ciudades donde ha desarrollado su carrera artística desde hace más de diez años. Durante este tiempo, ha expuesto con regularidad en ambos países, y en Rusia y Portugal. Estudió en la prestigiosa Kuvataideakatemia de Helsinki, y completó sus estudios de Bellas Artes en La Universidad Complutense de Madrid.

Recientemente fuimos invitados a la Galleria G de Helsinki a conocer su flamante exposición “Salaiset puutarhat” (Jardines secretos). Y allí nos interesamos por su técnica diáfana, de monocromatismos sutiles y armónicos, y por sus grandes formatos florales. Hoy le hacemos una entrevista en profundidad en Madrid, donde ha fijado su residencia desde hace ya varios años.

Entrevista a Nina Kataila en Fennia

El diseñador gráfico Aimo Katajamäki en Madrid

Aimo Katajamäki

Conversación con Aimo Katajamäki, 8.3.2013

Aimo Katajamäki se considera a sí mismo un diseñador gráfico, y también lo cree la crítica. Ha diseñado cubiertas para libros, ilustraciones y posters. En 2006 ganó la medalla de oro por el mejor poster en la prestigiosa International Poster Biennale de Varsovia.

Furniture Animals

Su escultura y su pintura -como lo visto en su exposición en el Instituto Iberoamericano de Finlandia en Madrid- fueron, sobre todo, un hobby, según sus propias palabras. Pero poco a poco empezaron a interesarle más y más a la gente. Actualmente forman una parte muy importante de su trabajo, siendo ya muy reconocido en Finlandia como artista. Su obra más conocida en Finlandia es Puun kansa (Pueblo de madera), compuesta de varias cabezas de madera y situada en el corredor de acceso del edificio anexo del Parlamento de Finlandia.

Furniture Animals

Aimo nos dice que sus obras no tienen un mensaje concreto, pero reconoce que muchos artistas contemporáneos quieren decir algo con su arte. Él simplemente hace cosas que le gustan. Por ejemplo, le gustan los monos, y también de pequeño leía muchos cómics.

Las esculturas de madera las hace en su kesämökki (casa de campo) durante el verano. Trabaja principalmente con hachas de 6 modelos diferentes, y para algunos detalles utiliza también otras herramientas, como por ejemplo formones.

Entrevista: Eeva Urrio

Enlaces

Breve descripción de Aimo Katajamäki

Aimo Katajamäki, Finlandia. Vivero zoo. Furniture Animals. Medalla de Oro en el grupo de posters publicitarios. 

20ª Bienal Internacional del Póster, Varsovia 2006

Exposición de Aimo Katajamäki en el Instituto Iberoamericano de Finlandia